2021年10月8日，由上海品霖文化傳播有限公司主辦的“遠(yuǎn)古童話”——獨(dú)立藝術(shù)家吳訓(xùn)木（中國）個(gè)展將在上海中心38層寶庫畫廊開幕。

在整個(gè)海派畫壇，吳訓(xùn)木走的是一條獨(dú)立而純凈的藝術(shù)道路。畢業(yè)于上海美專、曾師從張充仁學(xué)習(xí)西洋油畫的攝影大師簡慶福先生評(píng)價(jià)吳訓(xùn)木油畫時(shí)說，吳訓(xùn)木的抽象畫是將自已意識(shí)中最為強(qiáng)烈的意象世界直接訴諸畫布之上，畫出自他內(nèi)心對(duì)大自然對(duì)宇宙間神秘的美的感受，展現(xiàn)他所感知的世界。吳訓(xùn)木對(duì)色彩的運(yùn)用極有天賦，他的畫中飽含著詩情和中國畫的意境，既是抽象的符號(hào)又有具像的元素，他在光影的運(yùn)用方面十分成功，這和他以往曾從事的攝影藝術(shù)和印象派對(duì)他的影響有關(guān)�？梢哉f他的油畫是中西文化和藝術(shù)交融的產(chǎn)品，也可以說是海派藝術(shù)中的一支奇葩。

吳訓(xùn)木作品

要理解吳訓(xùn)木抽象表現(xiàn)主義繪畫風(fēng)格，可以從他的人生歷練中找到線索。吳訓(xùn)木1947年出生于上海，他曾在大漠戈壁、天山腹地生活了17年，那里廣闊的原野、靜逸的山嶺、遼遠(yuǎn)的星空、與自然相處的苦樂，都融入了他的靈魂。1980年代末，吳訓(xùn)木又進(jìn)行了長達(dá)6年時(shí)間的徒步探險(xiǎn)，足跡遍及云南、貴州、廣西等邊遠(yuǎn)山區(qū)，捕捉和記錄那些正在漸漸消亡的民族文化。

在經(jīng)過了幾十年靈與肉的漂泊和洗禮之后，吳訓(xùn)木的生命感悟終于在油畫布上噴薄而出。在吳訓(xùn)木的許多作品中，森林與原野是直接可見的，生的噴薄與死的悲愴強(qiáng)烈而鮮明，自然有如史詩般宏大而神秘，有如一幅洞穴中的壁畫。凝視他的作品，你能夠感受到原始的呼吸，仿佛窺見造物者的巨手在揮舞。

簡慶福先生在吳訓(xùn)木的畫前驚嘆道：我從未見過這樣大氣磅礴、激蕩人心、別具一格的油畫！簡老說，美國著名抽象畫大師布洛克曾創(chuàng)立了這類畫風(fēng)，但他是用滴畫法，讓油畫顏料從畫布上流淌開來；而吳訓(xùn)木是用長達(dá)一米的特制油畫刮刀，將顏料用手臂和腰部的力量，直接刮上去的，所以線條流暢、挺括有力，有厚度，有力度！

簡老曾在法國看過和他年紀(jì)相仿的趙無極和朱德群兩位大師畫過的類似油畫，但都尺幅較小，沒有這樣奪人眼球、震撼人心的力度。簡老認(rèn)為，這和他們各自所處的環(huán)境和生活歷練有關(guān)。

吳訓(xùn)木作品

上海油畫雕塑院原院長肖谷先生認(rèn)為，在抽象藝術(shù)實(shí)踐大山的背后，有這么一些為數(shù)不多的藝術(shù)家在用生命、用熱血張揚(yáng)自己的意氣，吳訓(xùn)木就是其中的代表。吳訓(xùn)木是一位不顧學(xué)理、只服從心氣噴涌的不斷用生命支票交換作品的抽象藝術(shù)家，他不顧一切后果地用生命之筆恣意拋灑那有感情有溫度的色彩，他用心在泣淚自己已失去的和想得到的“天堂”。

吳訓(xùn)木用生命支票交換來的藝術(shù)也打動(dòng)了世人，在今年7月份結(jié)束的第四屆意大利熱那亞藝術(shù)雙年展上，吳訓(xùn)木榮獲了國際當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)繪畫二等獎(jiǎng)。

從牧羊人、馬車夫、筑路工、探險(xiǎn)者，到抽象油畫的創(chuàng)造者，從藝術(shù)道路上的踽踽獨(dú)行，到如今的聲名鵲起，吳訓(xùn)木走過了不平凡的人生之旅，但他始終寵辱不驚，因?yàn)樵谒�看來，“畫家最終還是靠作品說話�！�

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